Wir wünschen allen Bücherfreunden ein schönes Weihnachtsfest und ein glückliches und erfolgreiches Neues Jahr – NEUER E-KATALOG: Weihnachtskatalog 2025 – Wir stellen aus: Bücher-Sonntag Deluxe. Börse für antiquarische Bücher. 11. 1. 2026, 10-17 Uhr, Wohnung Emil Löwenbach by Adolf Loos. Reischachstraße 3, 1010 Wien. – 63. Stuttgarter Antiquariatsmesse, 23. bis 25. Januar 2026, Liederhalle, Stuttgart, Stand 54, www.antiquariatsmessestuttgart.com (mit Messekatalog und Ausstellerverzeichnis) – 32. Leipziger Antiquariatsmesse, 19. bis 22. März 2026, Messe Leipzig. – Vienna Vintage Photo Fair, So. 12. April 2026, 10-18 Uhr, Architekturzentrum Museums Quartier 1070 Wien, photofairwien.com – Gemeinschaftskatalog zusammen mit Antiquariat Norbert Knöll, Lüneburg: POPKULTUR / POP CULTURE Bücher, Fotografien, Schallplatten und Graphik. (Print-Katalog bitte anfordern) – PHOTOGRAPHIE / PHOTOGRAPHY – wichtige Fotobücher von 1839 bis heute, darunter zahlreiche Widmungsexemplare und Bücher mit Orig.-Photographien (kann unter „Aktuelle Kataloge“ abgerufen werden). – Außerdem finden Sie Beiträge von uns im virtuellen „Schaufenster“ des Verbandes Deutscher Antiquare (VDA) https://schaufenster.antiquare.de/trefferliste.php?ID=22 (oder über „Links“ VDA) – Versandkosten ins Ausland auf Anfrage. – Besuchen Sie uns in unserem neuen Ladengeschäft in der Kaiserstrasse 99 in Karlsruhe (Mo.-Fr. 11-18 Uhr, Sam. 11-16 Uhr) mit einer reichen Auswahl seltener und schöner Bücher aus allen Gebieten, Graphik und Photographien.

Kunst / Kunstgewerbe

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Beschreibung
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1 Beckmann, Max. Briefe. I. 1899 – 1925. – II. 1925-1937. – III. 1937-1950. Herausgegeben von Klaus Gallwitz, Uwe M. Schneede und Stephan von Wiese unter Mitarbeit von Barbara Golz. Bearbeitet von Uwe M. Schneede. 3 Bände. München, Zürich, Piper 1993-1996. 8°. 525 S.; 485 S.; 580 S. mit zus. 76 Abbilungen. Orig.-Leinenbände mit Schutzumschlägen.

Erste Ausgabe. – Sehr gutes Exemplar aus der Bibliothek von Klaus Gallwitz.

Schlagwörter: Briefe, Briefsammlung, Briefwechsel

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50,--  Bestellen
1 Picasso – Bloch, Georges. Pablo Picasso. Tome II. Catalogue de l’œuvre gravé et lithographié, 1966-1969. Volume II. Catalogue of the printed graphic work, 1966-1969. Band II. Katalog des graphischen Werkes, 1966-1969. Bern, Éditions Kornfeld & Klipstein (1971). 4°. 344 S., 2 Bl. mit zahlr. Abb. Orig.-Leinenband mit illustr. Schutzumschlag.

Text dreisprachig: Französisch, Englisch und Deutsch. – Schutzumschlag mit Randläsuren, sonst gut erhalten.

Schlagwörter: Catalogue raisonné, Catalogues raisonnés, Werkverzeichnis, Werkverzeichnisse

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90,--  Bestellen
1 Fronius – Koschatzky, Walter. Hans Fronius. Bilder und Gestalten. Mt einem Werkkatalog sämtlicher Holzschnitte, Lithographien und Radierungen 1922 – 1972. Wien, Edition Tusch (1972). Quer-Gr.-8°. 141 S., [1] Bl. mit zahlr. Abbildungen. Orig.-Kartonumschlag mit illustr. Schutzumschlag in Pappschuber. (Österreichische Graphiker der Gegenwart, Band 8).

Eines von 1200 Exemplaren. – Mit eigenhändiger Widmung von H. Fronius auf dem Titelblatt. – Umschlag am Rücken gebräunt, Heftung teils etwas gelockert, sonst gut erhalten.

Schlagwörter: Catalogue raisonné, Catalogues raisonnés, Nummerierte Bücher, Signierte Bücher, Werkverzeichnis, Werkverzeichnisse, Widmungsexemplar

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30,--  Bestellen
1 Man Ray (d. i. Emmanuel Rudnitzky oder Radnitzky). Le pain peint. (Catalogue d’exposition avec multiple – Ausstellungskatalog mit Multiple). Paris, Alexander Iolas (1974). Gr.-8° (24 x 17 cm.). 10 Farbserigraphien, 2 Tafeln mit Skulpuren und 1 mehrfach gefaltetes Ausstellungsplakat. Leporello zwischen blaugrauen Samtkartondeckeln mit olivgrünen Seidenschlaufen und montiertem Deckelobjekt, hellblau bemaltes Baguette aus Gips (20 x 3 x 0,5 cm.).

Martin 127. Matarasso Collection (Auktions-Katalog Paris 1993) 497. – Sehr schöner und seltener Ausstellungskatalog mit den wunderschönen und farbkräftigen abstrakten Kompositionen Man Ray’s in Serigraphie (verkleinerte Abbildungen seiner Revolving Doors, vgl. Anselmino 18) und dem rosafarbigem Orig.-Ausstellungsplakat (Format ca. 82 x 48 cm) auf kräftigem Karton. – Man Ray described the readymade Pain peint in 1972 as follows, „You see, when I painted a local bread blue, the idea of a title came to me almost immediately and almost automatically: in French ‚pain peint‘, painted bread, because it sounds also like the kids running down the street after a fire engine and imitating the sound of the sirens: ‚pain–pain–pain–pain–pain–pain‘, you know.“ – Sehr gut erhalten.
Leporello between blue-grey velvet cardboard covers with olive green silk loops and mounted cover object, light blue painted plaster baguette (20 x 3 x 0.5 cm). – Very attractive and rare exhibition catalogue featuring Man Ray’s beautiful and colourful abstract compositions in serigraphy (reduced reproductions of his Revolving Doors, cf. Anselmino 18) and the pink original exhibition poster (size approx. 82 x 48 cm) on sturdy cardboard. – In very good condition.

Schlagwörter: Multiple, Pop art, Surrealism, Surrealismus

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3.800,--  Bestellen
1 Manet – Zola, Émile. Ed(ouard) Manet. Étude biographique et critique. Accompagnée d’un portrait d’Ed. Manet par (Marie) Bracquemond et d’une eau-forte d’Ed. Manet d’après Olympia. Paris, E. Dentu 1867. Gr.-8° (24 x 15,5 cm.). 48 S. mit 2 Orig.-Radierungen. Dunkelroter Halblederband um 1900 mit goldgepr. Rückentitel, reicher Rückenvergoldung und Kopfgoldschnitt (typogr. Orig.-Umschlag beigebunden).

Carteret II, 491. Lang, Impressionismus 17 (unter Bracquemond). Monod 11598. – Erste Ausgabe des biographischen Essays. – Mit der schönen Radierung „Olympia“ (Guérin 39/VI) nach dem berühmtesten Gemälde des Künstlers. – Die seltene Schrift erschien zur Eröffnung der Ausstellung von Gemälden Manets, gleichzeitig mit der „Exposition universelle“. – Das 1863 entstandene Gemälde Olympia, wohl das wichtigste Werk von E. Manet, „verursachte einen der größten Skandale in der Kunst des 19. Jahrhunderts. Die Ursachen dafür lagen sowohl in der Motivwahl als auch in der Malweise des Künstlers. Manet, der als Bewunderer der japanischen Kunst bekannt war, verzichtete auf die von anderen Malern gepflegten sorgfältigen Nuancierungen zwischen hell und dunkel. Dies führte dazu, dass Olympia von vielen seiner Zeitgenossen nicht als dreidimensionale Figur wahrgenommen wurde, sondern als grob komponiertes, flächiges Muster. … Émile Zola zählte zu den wenigen Verteidigern der Olympia. An Manet gerichtet schrieb er 1867 in L’Artiste: „Für Sie ist ein Bild einzig und allein ein Vorwand zur Analyse. Sie benötigen eine nackte Frau und Sie haben Olympia als die erstbeste gewählt; Sie benötigten helle und leuchtende Flecken und Sie haben einen Blumenstrauß eingefügt; Sie benötigten schwarze Flecken und Sie haben eine Schwarze und eine Katze hinzugefügt. … ich weiß, dass es Ihnen auf bewundernswerte Weise geglückt ist, das Werk eines Malers, eines großen Malers zu schaffen … und die Wahrheiten von Licht und Schatten, die Wirklichkeit der Dinge und der menschlichen Geschöpfe kraftvoll in eine eigene Sprache zu übersetzen.“ Zola, der schon 1866 gefordert hatte „Manets Platz ist der Louvre, wie der Courbets, wie der aller Künstler mit einem starken Charakter“, ist 1868 von Manet porträtiert worden. In diesem Porträt ist oberhalb des Schreibtischs auch Olympia wiedergegeben“ (Wikipedia). – „Er modelliert nicht. Das heißt, er nimmt der lediglich der Illusion dienenden Modellierung die Sonderbedeutung, nach der sich in den Bildern der Akademiker die Harmonie der Farben und die Struktur der Massen zu richten hatten, und sieht die Vision als das unbedingt Primäre an. Die Modellierung hat nur, soweit sie die Harmonie nicht beeinträchtigt, eine relative Geltung und ist gleichzeitig mit dem farbigen Wert zu schaffen, wenn überhaupt. Der alte Kompromiss zwischen Malerei und Plastik … wird endgültig überwunden. Es gibt nur Malerei. Dieses mit größter Energie durchgesetzte Postulat … macht Manet zum unbestrittenen Führer seiner Generation“ (Julius Meier-Graefe, Entwicklungsgeschichte der modernen Kunst, Band II, S. 263 f.). – Rücken etwas berieben, im Text stellenweise leicht braunfleckig, sehr gutes dekorativ gebundenes Exemplar.
Première édition de l’essai biographique. – Avec la belle gravure « Olympia » (Guérin 39/VI) d’après le tableau le plus célèbre de l’artiste. – Cet ouvrage rare a été publié à l’occasion de l’inauguration de l’exposition des peintures de Manet, en même temps que l’Exposition universelle. – « Il ne modèle pas. Cela signifie qu’il retire toute importance particulière au modelage, qui ne sert qu’à créer une illusion, selon laquelle l’harmonie des couleurs et la structure des masses devaient s’aligner dans les tableaux des académiciens, et considère la vision comme la priorité absolue. Le modelage n’a qu’une valeur relative, dans la mesure où il ne nuit pas à l’harmonie, et doit être créé en même temps que la valeur chromatique, si tant est qu’il doive l’être. L’ancien compromis entre peinture et sculpture […] est définitivement dépassé. Il n’y a que la peinture. Ce postulat imposé avec la plus grande énergie… fait de Manet le leader incontesté de sa génération » (Julius Meier-Graefe, Entwicklungsgeschichte der modernen Kunst, volume II, p. 263 et suivantes). – Dos légèrement frotté, texte présentant par endroits de légères taches brunes, très bel exemplaire à la reliure décorative.

Schlagwörter: Original-Graphik

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1.800,--  Bestellen
1 Basquiat, Jean Michel. Amateur bout, New York. (Editorial and design supervision by Gerard Malanga). New York, Vrej Baghoomian (1989). Gr.-8° (25 x 19 cm.). [25] Bl. Orig.-Pappband.

Nr. 619 von 1000 Exemplaren. – Faksimile von Basquiats Kompositions-Notizbuch, publiziert von seinem letzten Galleristen Vrej Baghoomian kurz nach seinem Tod am 3. November 1988. – „His last dealer was Vrej Baghoomian, an Iranian émigré widely suspected of being a CIA agent. Baghoomian was cousin to Tony Shafrazi, another dealer and sometime graffiti artist who earned notoriety for defacing Picasso’s „Guernica.“ For some reason these sorts of 1980s „rebels“ had it in for Picasso. When Basquiat was over in Europe on one junket, he and his cronies got high on coke at the Paris apartment of artist George Condo. As Phoebe Hoban put it, „There Basquiat indulged in the elite privileges of eighties success: he communed with Picasso by snorting coke off glass-framed drawings by the genius of another era. …“ (Phoebe Hoban). – Tadellos.
No. 619 of 1000 copies. – Facsimile of Basquiat’s composition notebook, published by his last gallery owner, Vrej Baghoomian, shortly after his death on November 3, 1988. – Impeccable.

Schlagwörter: Faksimile, Nummerierte Bücher

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850,--  Bestellen
1 Naegeli, Harald. Vom Sprayen zur Utopie der Urwolke. [Katalog zur Ausstellung: 21. September bis 29. Oktober 2000]. Basel, Galerie Carzaniga + Ueker (2000). 4°. [16] Bl. mit Portrait und 21 Abbildungen. Illustr. Orig.-Kartonumschlag.

Mit eigenhändiger Zeichnung und Widmung, sowie eigenhändigem Brief mit kleiner Zeichnung und Farbfotografie (Graffiti) von H. Naegeli für die Züricher Galleristen Ingrd und Franz Ehrenberger, dat. 1. Februar 2008. – „Wenn Sie Ihren Ohren trauen, werden Sie sich plötzlich ganz leicht fühlen. Sie können über dem Boden schweben und sich mit grosser Leichtigkeit in alle Himmelsrichtungen wenden. Es wird Ihnen gelingen, im Ballongefährt Ihrer Imagination hinaufzugleiten und die Stadt unter sich verschwinden zu hören. Im Silberflüstern der hohen Luftschichten treffen Sie auf den Murmelstrom Ihres Innenohres und Sie werden auf weiten Atembögen von Raum- und Zeitwellen dahinfahren. Nun sind Sie in Resonanz mit dem inneren Aggregatszustand der Urwolkenbilder von Harald Naegeli. Verweilen Sie solange es Ihnen beliebt! Ein Jahr in der Urwolke entspricht einem kostbaren Augenblick Ihres Alltags!» (Andres Bosshard, 2021). – Der Züricher Zeichner und Grafiker Harald Naegeli (geb. 1939) gilt als einer der wichtigsten Wegbereiter europäischer Graffiti- und Streetart-Kultur.

Schlagwörter: Autographen, Graffiti, Signierte Bücher, Street art, Widmungsexemplar

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1.200,--  Bestellen
1 Uecker – Hultén, K(arl) G(unnar) P(ontus), (Ed.). Günther Uecker. Bildobjekt 1957-1970. (Utställingen pågår 16 januari – 28 februari / Ausstellung ist 16. Januar – 28. Februar). Stockholm, Moderna Museet 1971. 4° (30 x 21,5 cm.). 40 S. mit 56 Abbildungen. Orig.-Kartonumschlag mit Vorderdeckel in Prägedruck. (Moderna Museets utställningskatalog, Band 91).

Seltener Katalog zur Ausstellung im Moderna Museet, Stockholm des bedeutenden Malers und Objektkünstlers G. Uecker (1930-2025), der mit seinen reliefartigen Nagelbildern und Skulpturen international bekannt wurde. – Umschlag etwas angestaubt, Vorderdeckel oben mit handschr. Vermerk „S. 2 + 23“ (radiert), das Porträt auf S. 4 mit kl. Abriebstelle, Resten von Montageband und handschr. Notiz, sonst sehr gut erhalten.

Schlagwörter: Objektkunst, Zero

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450,--  Bestellen
1 Dürrenmatt, Friedrich (Reinhold). Bilder und Zeichnungen. Herausgegeben von Christian Strich. Mit einer Einleitung von Manuel Gasser und Kommentaren von Friedrich Dürrenmatt. Zürich, Diogenes (1978). Gr.-4° (34 x 28 cm.). [194] S. mit zahlr. teils farb. Abb. Orig.-Halbleinenband mit farbig illustr. Schutzumschlag. (Club der Bibliomanen, Werk 59).

Mit eigenhändiger Widmung von F. Dürrenmatt „Für Dr. Hössly Friedrich Dürrenmatt alias …″ – Gutes Exemplar.

Schlagwörter: Catalogue raisonné, Catalogues raisonnés, Dürrenmatt, Friedrich, Graphik, Malerei, Signierte Bücher, Werkverzeichnis, Werkverzeichnisse, Widmungsexemplar

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280,--  Bestellen
1 Miro – Queneau, Raymond (Préface). Joan Miró, Lithographe II 1953-1963. Paris, Maeght Éditeur (1975). 4°. 253, (1) S. mit 11 (5 doppelblattgr.) Orig.-Farblithographien und 321 farb. Abbildungen. Orig.-Leinenband.

Ohne den Schutzumschlag mit der 12. Lithographie. – Gutes Exemplar.

Schlagwörter: Catalogue raisonné, Catalogues raisonnés, Original-Graphik, Werkverzeichnis, Werkverzeichnisse

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320,--  Bestellen
1 Warhol (Andy) and David Dalton (editors). Now Aspen in an All New Fab Issue. In 11 sections. Vol. 1, No. 3. New York, Roaring Fork Press Inc. 1966. 4° (31 x 20,5 x 1,8 cm.). Complete with 11 items as issued, including the rare Velvet Underground flexi-disc, John Powers Pop Art Collection catalogue, the „Exploding Plastic Inevitable“ newspaper collage, „Ten Trip Ticket Book“ with excerpts from the Berkeley Conference on LSD by Timothy Leary and others, the flip-book of Jack Smith’s film Buzzards Over Baghdad, plates and articles by Warhol, de Kooning, Lichtenstein, Malanga, Mekas, and many others,plus the subscription form, leaflets, and ad flyers. Darkblue Original cardboard box with cover title in neon yellow and orange.

The most famous and increasingly scarce issue of this pop art collectible. Aspen was „the first three-dimensional magazine,“ according to its publishers. It began with issues devoted to their ski spa name, but then broke theme for this third issue which has become the well-known Pop Art issue designed by Andy Warhol and David Dalton. Subsequent issues were devoted to conceptual art, minimalist art, and postmodern critical theory, new voices in British arts and culture, the Fluxus group, art and literature of the psychedelic drug movement, and Asian art and philosophy. Contributors included William S. Burroughs, John Cage, Merce Cunningham, Marcel Duchamp, Sol LeWitt, Laszlo Moholy-Nagy, John Lennon and Yoko Ono, Robert Rauschenberg, LaMont Young, and many others. – The cardboard box is slightly rubbed at the edges, but otherwise in good condition and complete with 11 inserts.
Archiv Sohm 317. – Die im Stil einer Waschpulver-Box bedruckte Kassette enthält: Music Man, that’s where it’s all (Mappe mit Beiträgen von L. Reed, B. Shelton u. B. Chamberlain sowie eine Schallplatte von P. Walker und Velvet Underground). – Pop Art. 12 Paintings from the Power’s Collection. – B. Chamberlain. Homeward Bound … – The Plastic Exploding inevitable (Zeitung mit Beiträgen von R. Travel, G. Malanga, J. Wilcock u. a.). – Underground Movie Flip Book. Buzzards over Bagdas by J. Smith. – Ten Trip Ticket Book. The Berkeley Conference on LSD. Excerpt from 14 speeches. – 4 Prospekte sowie 1 „Subcription Form“ für das Aspen Magazine. – Die Pappkassette an den Kanten etwas berieben, sonst gut erhalten und vollständig mit 11 Beilagen.

Schlagwörter: Fluxus, Magazines, Multiple, Pop art, Zeitschriften

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1.200,--  Bestellen
01 Teige, Karel. ReD. Revue Svazu moderni kultury „Devetsil“ – mesicnik pro moderni kulturu. Rocnik I (1927-1928). – Rocnik II (1928-1929). – Rocnik III (1929-1930). 30 issues in 3 volumes. Praha, Jan Fromek, Odeon 1927-1930 Gr.-8° (23 x 18 cm.). 360 S., [2] Bl.; [1] Bl., 324 S., [2] Bl.; 315 S. mit zahlr. Abbildungen. Orig.-Leinenband (Band II) und Halbleinenbände der Zeit mit goldgepr. Rückentiteln (28 von 29 Orig.-Umschläge beigebunden).

Bolliger, Dokumentations-Bibliothek VI, 810. Heiting, Czech and Slovak Photo Publications 1918-1989 12. Lang, Konstruktivismus und Buchkunst 72. – Vollständige Folge der „bedeutenden tschechischen avantgardistischen Zeitschrift Karel Teiges für Architektur, Film, Literatur, Malerei, Photographie, Theater etc. Texte und Abbildungen von praktisch allen bedeutenden Architekten, Künstlern und Schriftstellern der Moderne, darunter Albers, Apollinaire, Arp, Baumeister, Biebl, Boccioni, Breuer, Carrà, Chagall, Chirico, Delaunay, Albers, Apomat, nið, Baumeister, Biebl, Boccioni, Breuer, Carra, Chagall, Chirico, Delaunay, Döblin, van Doesburg, Domela, Max Ernst, Gabo, A. Giacometti, Gleizes, Gris, Gropius, Grosz, Kandinsky, Kassák, Klee, Kupka, Lautréamont, Le Corbusier, Léger, Lissitzky, Malewitsch, Marinetti, Miro, Moholy-Nagy, Mondrian, Nezval, Ozenfant, Picasso, Man Ray, Russolo, Sant’Elia, Schwitters, Seuphor, Severini, Mart Stam, Tatlin, Teige, Tschichold, Tzara, Vordemberge-Gildewart u.a. Sonderhefte über Apollinaire, Architektur und Soziologie, Bauhaus, Film-Photo und Typographie, Befreites Theater, Sowietische Kultur etc. Alle Hefte, inklusive Reklameseiten von Karel Teige einheitlich typographisch gestaltet. Reklameteil und sämtliche, zum Teil mehrfarbigen Karel Teige einheitlich typographisch gestaltet. Reklameteil und sämtliche, zum Teil mehrfarbigen Originalumschläge, viele mit Collagen und Photomontagen von Teige, beigebunden. Die meisten Originalumschläge, viele mit Collagen und Photomontagen von Teige, beigebunden. Die meisten Texte in tschechischer Sprache. Hervorragendes Dokument der tschechischen und internationalen Avantgarde…“ (Hans Bolliger). – Nr. 6/7 im Jahrgang 1930 als Doppelheft erschienen, Umschlag von Nr. 9 im Jahrgang 1930 nicht beigebunden, nur vereinzelt geringfügig fleckig, sonst sehr gut erhalten.
Complete series of Karel Teige’s influential Czech avant-garde magazine for architecture, film, literature, painting, photography, theater, etc. Texts and illustrations by virtually all major architects, artists, and writers of modernism, including Albers, Apollinaire, Arp, Baumeister, Biebl, Boccioni, Breuer, Carrà, Chagall, Chirico, Delaunay, Albers, Apomat, nið, Baumeister, Biebl, Boccioni, Breuer, Carra, Chagall, Chirico, Delaunay, Döblin, van Doesburg, Domela, Max Ernst, Gabo, A. Giacometti, Gleizes, Gris, Gropius, Grosz, Kandinsky, Kassák, Klee, Kupka, Lautréamont, Le Corbusier, Léger, Lissitzky, Malevich, Marinetti, Miro, Moholy-Nagy, Mondrian, Nezval, Ozenfant, Picasso, Man Ray, Russolo, Sant’Elia, Schwitters, Seuphor, Severini, Mart Stam, Tatlin, Teige, Tschichold, Tzara, Vordemberge-Gildewart, and others. Special issues on Apollinaire, architecture and sociology, Bauhaus, film photography and typography, liberated theater, Soviet culture, etc. All issues, including advertising pages by Karel Teige, have a uniform typographical design. Advertising section and all Karel Teige pages, some of which are multicolored, have a uniform typographical design. Advertising section and all original covers, some of which are multicolored, many with collages and photomontages by Teige, bound in. Most original covers, many with collages and photomontages by Teige, bound in. Most texts in Czech. An outstanding document of the Czech and international avant-garde…“ (Hans Bolliger). – No. 6/7 published as a double issue in 1930, cover of No. 9 from 1930 not bound in, only a few minor stains, otherwise in very good condition.

Schlagwörter: Architecture, Architektur, Avantgarde, Bauhaus, Literatur, Magazines, Photographie, Photography, Zeitschriften

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6.500,--  Bestellen
1 Ballspende – Den Frauen Wiens von Wiener Künstlern gewidmet. Zur Erinnerung an den 18. Juni 1921. Blumen-Nacht Künstlerhaus 18. Juni 1921 (Deckeltitel). Wien, Selbstverlag (″hergestellt von der Gesellschaft für graphische Industrie Wien“) 1921. 12° (10,5 x 10,5 cm.). Illustr. Titel, farbiges Frontispiz, 29 Tafeln, [1] Bl. (Inhaltsverzeichnis). Orig.-Pappband mit goldgepr. Deckeltitel und Leinen-Trageschlaufen.

Mit Graphiken von Karl Bell, Alfred Coßmann, Amadeus Dier, Alfred Gerstenbrand, Remigius Geyling, Otto Hofner, Emil Hoppe, Karl Huck, Albert Flanesch, Rudolf Jettmar, H. F. Kirsch, S. Klotz-Dürrenbach, Josef Köpf, Oskar Laske, Hans Maßmann, Prinz Karl Ludwig, Erwin Puchinger, Hans Ranztoni, Alexander Rothang, Oskar Roux, Fritz Schönpflug, Alois Leropold Seibold, Adolf Schwarz, Schwarz-Waldegg, Hans Strohofer, Franz Wacik, Franz Windhager und Fritz Zerritsch. – Sehr gutes Exemplar.

Schlagwörter: Ballspenden

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120,--  Bestellen
1 Klee – Glaesemer, Jürgen. Paul Klee – Handzeichnungen. I. Kindheit bis 1920. – II. 1921 – 1936. – III. 1937-1940. Bearbeitung von Katalog und Anhang unter Mithilfe von Judith Adank, Marcel Baumgartner, Marie-Louise Schaller und Stefan Frey. 3 Bände. Bern, Kunstmuseum Bern 1973-1984. 4°. 311 S.; 545 S.; 481 S. mit zahlr. Abb. Orig.-Leinenbände mit illustr. Schutzumschlägen (nur Band I und II). (Sammlungskataloge des Berner Kunstmuseums; Paul Klee, Band 2, 3 und 4).

Außerdem erschien noch „Gemälde, farbige Blätter, Hinterglasbilder und Plastiken“ als Band 1 der Reihe. – Sehr gutes Exemplar des Werverzeichnisses der Handzeichnungen.

Schlagwörter: Catalogue raisonné, Catalogues raisonnés, Werkverzeichnis, Werkverzeichnisse

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100,--  Bestellen
1 Bonnard – Tériade, E. (Ed.). Verve. Revue artistique et littéraire. Vol. V, Nos. 17 et 18. Paris, Éditions de la Revue Verve (1947). Folio (35,5 x 26,3 cm.). [42] Bl. mit 1 Orig.-Farblithographie von Pierre Bonnard und zahlr. teils farb. Abbildungen und Tafeln. Farbig illustr. Orig.-Pappband in Farblithographie von P. Bonnard.

Sondernummer der berühmten Kunstzeitschrift über den Post-Impressionisten Pierre Bonnard (1867-1947). Mit Texten von Bonnard und einem Essay von Angèle Lamotte „Le bouquet de roses“ von 1943. – Rücken restauriert, Deckel etwas berieben, sonst gut erhalten.

Schlagwörter: Original-Graphik, Zeitschriften

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200,--  Bestellen
1 Hirth, Georg und Franz Schoenberner (Hrsg.). Jugend. Münchner illustrierte Wochenschrift für Kunst und Leben. Jahrgang 1914, No. 1-52. 2 Bände. München, G. Hirth’s Verlag 1914. 4°. Mit zahlr. teils farb. und ganzss. Illustrationen. Farbig illustr. Original-Leinenbände (Entwurf: Ferdinand Staeger).

Diesch 2668. Kirchner 15532. – Die von 1896 bis 1940 erschienene Müchener Kunst- und Literaturzeitschrift Jugend, „wurde zum Namensgeber der Kunstrichtung Jugendstil, was zeigt, wie wichtig die Zeitschrift für die stilgeschichtliche Debatte der frühen Moderne in Deutschland war. Dennoch lassen sich Inhalt und Ausrichtung der Jugend auch in ihrer Blütezeit keineswegs auf das Label „Jugendstil“ reduzieren. Neben modernen Illustrationen und Ornamenten des Art nouveau spielten auch andere Stilrichtungen eine Rolle, vor allem der Impressionismus. Die Künstler der Scholle prägten bis in die 1920er Jahre hinein das künstlerische Erscheinungsbild der Zeitschrift“ (Wikipedia). – Sehr gut erhaltenes Exemplar des seltenen ersten Kriegs-Jahrgangs.

Schlagwörter: Jugendstil, Karikatur, Kunst, Literatur, Militär, Militaria, Weltkrieg <1914-1918>, Zeitschriften

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260,--  Bestellen
1 Zorn – Asplund, Karl. (Anders) Zorn’s engraved work. A descriptive catalogue. Translated by Edward Adams-Ray. I. Catalogue numbers 1 – 121. (Reprinted from the first edition, Stockholm, 1920). San Francisco, Alan Wofsy Fine Arts 1990. 4° (31,5 x 23,5 cm.). XXVII, 194 S. mit zahlr. Abbildungen. Orig.-Kunstledereinband mit goldgepr. Rückentitel und illustr. Schutzumschlag.

Maßgebliches Werkverzeichnis, Nachdruck der Stockholmer Ausgabe von 1920. – Beschreibt 288 Nummern mit Zuständen, Auflagen etc., Verweis auf Delteil und Schubert-Soldern-Nummern, durch Register erschlossen. – Schutzumschlag am Kapital und Fuss leicht bestoßen, sehr gutes Exemplar.

Schlagwörter: Catalogue raisonné, Catalogues raisonnés, Faksimile, Werkverzeichnis, Werkverzeichnisse

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150,--  Bestellen
01 Maindron, Ernest. Les affiches illustrées 1886 – 1895. Ouvrage orné de 64 lithographies en couleur et de cent deux reproductions en noir et en couleur. D’après les affiches originales des meilleurs artistes. Paris, G. Boudet et Ch. Tallandier 1896. Gr.-4° (32,5 x 24 cm.). 251 S., [2] Bl. mit titel in Rot und Schwarz, 200 teils farblithogr. und ganzs. Abbildungen und 64 Orig.-Farblithographien von Alfons Mucha, Henri Toulouse-Lautrec, Théophile-Alexandre Steinlen, Jules Chéret, Alfred Choubrac, Eugène Samuel Grasset, Henri-Gabriel Ibels u. a.. Hellbrauner Halblederband der Zeit mit goldgepr. Rückenschild, reicher Rückenvergoldung und Kopfgoldschnitt (signiert: „P. Robert REL – DOR 1897“, farbig illustr. Orig.-Umschlag beigebunden).

Carteret IV, 260. Monod 7642. – Eines von 1000 Exemplaren auf Vélin (Gesamtauflage 1025 Exemplare). – Die Lithographien gedruckt bei Chaix. – „Beaux et importants ouvrages abondamment illustrés“ (Carteret). – Standardwerk zur französischen Plakatkunst des Fin-de-Siècle. – Mit Farblithographien nach Plakaten von Chéret (37), Toulouse-Lautrec (3), Steinlen (2), Mucha (1), Grasset (6) und anderen. Außerdem enthält das Werk am Ende ein nahezu 900 Nummern umfassendes Gesamtverzeichnis der Plakate von Jules Cheret (L’oeuvre murale de Jules Cheret). Ernest Maindron (1838-1907) veröffentlichte 1896-97 eine weitere Monographie über die ausländischen Plakate. – Deckel etwas berieben und angestaubt, sehr gutes breitrandiges Exemplar auf chamoisfarb. Vélin in einem signierten Handeinband.
One of 1,000 copies on Vélin paper (total print run 1,025 copies). – Lithographs printed by Chaix. – ‘Beaux et importants ouvrages abondamment illustrés’ (Carteret). – Standard work on French poster art of the fin de siècle. – With colour lithographs based on posters by Chéret (37), Toulouse-Lautrec (3), Steinlen (2), Mucha (1), Grasset (6) and others. The work also contains a comprehensive catalogue of almost 900 posters by Jules Cheret (L’oeuvre murale de Jules Cheret) at the end. Ernest Maindron (1838-1907) published another monograph on foreign posters in 1896-97. – Cover slightly rubbed and dusty, very good copy with wide margins on chamois-coloured vélin paper in a decorative signed binding.

Schlagwörter: Advertising, Affiche, Affiches, Art nouveau, Catalogue raisonné, Catalogues raisonnés, Einbände, Einbandkunst, Jugendstil, Plakatkunst, Plakatliteratur, Poster, Posters, Reklame, Werbung, Werkverzeichnis, Werkverzeichnisse

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5.000,--  Bestellen
1 Chagall, Marc. Die biblische Botschaft. Vorwort von Jean Chatelain. Paris, Mourlot und Genf, Weber (1972). 4°. 199 S. mit zahlr. teils farb. Abbildungen und 1 Original-Farblithographie. Orig.-Leinenband mit farbig illustr. Schutzumschlag.

Mourlot 689. Sorlier 110. – Erste deutsche Ausgabe. – Druck der Original-Lithographie bei Mourlot Fréres in Paris. – Schutzumschlag mit leichten Gebrauchsspuren, gutes Exemplar.

Schlagwörter: Bibel, Chagall, Marc, Original-Graphik

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120,--  Bestellen
01 Klein – Lindegren, Bergqvist and Karin-Hultén (Ed.). Den inre och den yttre rymden, en utställning rörande universell konst. The inner and the outer space. An exhibition on universal art. Stockholm, Moderna Museet (1965). 4°. [68] Bl. mit zahlr. teils farb. Abb. sowie einer monochrom blauen Original-Serigraphie und einem goldfarbenen Blatt (rücks. mit Stempel „Guld är Solljuset fotograferat och fixeradt. August Strindberg“) von Yves Klein. Orig.-Metall-Schraubenbindung, Vorderdeckel in weißem Vinyl und Rückendeckel aus Wellpappe in typogr. Versandkarton.

Seltener Katalog der von Hultén kuratierten Gruppenausstellung im Stockholmer Moderna Museet vom 26. 12. 1965 bis 13. 02. 1966. – Enthält die 4 Teilen: I. Kasimir Malevich mit Text von Troels Andersen. – II. Naum Gabo mit Text von K(arl) G(unnar) Hultén. – III. Yves Klein mit Text von Ulf Linde. – IV. Katalog zu den Arbeiten von 35 Künstlern, die sich mit der Erforschung des Raums befassen (u.a. Max Bill, Enrico Castellani, Piero Dorazio, Lucio Fontana, Don Judd, Piero Manzoni, Otto Piene, Robert Rauschenberg, Frank Stella, Mark Tobey, Günther Uecker, Herman de Vries u.a.). – Versandkarton leicht gebräunt und mit Gebrauchsspuren, die Serigraphie am unteren, überstehenden Rand minimal angestaubt, sonst sehr gutes sauberes Exemplar.
With num. illustrations, some in colour, as well as an original monochrome blue serigraph and a gold-coloured leaf by Yves Klein. – Rare catalog of the group exhibition curated by Hultén at the Moderna Museet in Stockholm from December 26, 1965, to February 13, 1966. – Contains four parts: I. Kasimir Malevich with text by Troels Andersen. – II. Naum Gabo with text by K(arl) G(unnar) Hultén. – III. Yves Klein with text by Ulf Linde. – IV. Catalog of works by 35 artists engaged in the exploration of space (including Max Bill, Enrico Castellani, Piero Dorazio, Lucio Fontana, Don Judd, Piero Manzoni, Otto Piene, Robert Rauschenberg, Frank Stella, Mark Tobey, Günther Uecker, Herman de Vries, and others). – Shipping box slightly browned and with signs of wear, the silkscreen print on the lower, protruding edge minimally dusty, otherwise a very good, clean copy.

Schlagwörter: Concept-art, Konzeptkunst, Minimal Art, Original-Graphik

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750,--  Bestellen
1 Dreyfuss – Seldes, Gilbert (Indroduction). Henry Dreyfuss. 10 Years of Industrial Design 1929 – 1939. New York, Self-published (1939). 4°. [32] 16 pages with numerous illustrations. Original cloth binding with gold-embossed title on the cover.

First and only edition. – With handwritten dedication and drawing (female nude) by Henry Dreyfuss. – „10 YEARS ago Henry Dreyfuss began designing for industry. The following pages-a small portion of the designs he has made – will suggest the connection between his work and the progress of industrial design as a whole.“ – Henry Dreyfuss (1904-1972) „is known for designing the Western Electric Model 500 telephone, the Westclox Big Ben alarm clock, and the Honeywell T87 Round Thermostat. Dreyfuss, a native of Brooklyn, New York City, is one of the celebrity industrial designers of the 1930s and 1940s who pioneered his field. Dreyfuss dramatically improved the look, feel, and usability of dozens of consumer products. Sometimes compared to Raymond Loewy and other contemporaries, Dreyfuss was much more than a stylist; he applied common sense and a scientific approach to design problems, making products more pleasing to the eye and hand, safer to use, and more efficient to manufacture and repair. His work helped popularize the role of the industrial designer while also contributing significant advances to the fields of ergonomics, anthropometrics and human factors.“ (Wikipedia). – Fronts slightly brown-stained, otherwise very well preserved.

Schlagwörter: Design, Design, Industrial, Industriedesign, Industrieformgestaltung, Signed books, Signierte Bücher, Widmungsexemplar

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540,--  Bestellen
Saint Phalle, Niki de (d. i. Catherine Marie-Agnès Fal de Saint Phalle). Invitation a la danse. (ARC-Musee d’art moderne de la Ville de Paris 24 juin-12 septembre 1993). Paris, Editions ARC-Musee d’art moderne de la Ville de Paris (1993). Gr.-8° (20,5 x 16 cm.). 9 (1 doppelblattgr.) farbige Orig.-Serigraphien auf dünnem Karton und 1 doppelblattgr. Tafel auf Japanpapier. Farbig illustr. Orig.-Kartonumschlag.

„Sérigraphies originales de Niki de Saint Phale, imprimé sur Velin Cuves BFK Rives par Atelier d’Àrt Michel Caza. Tirage limité à 1500 exemplaires.“ – Tadellos.

Schlagwörter: Nummerierte Bücher, Original-Graphik, Pop art

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320,--  Bestellen
1 Chernikhov (Tschernychow, Tchernikhov), Iakov (Georgievich). Ornament. Kompozitsionno-klassicheskie postroeniia. (Compositional-Classical Constructions, Konstruktion klassischer Komposition). Leningrad, Eigenverlag 1930/1931. 4° (30 x 22,5 cm.). 221 S., [3] Bl. mit 8 Farbtafeln und 772 weiteren Abbildungen im Text. Moderner schwarzer Leinenband mit silbergeprägtem Rückentitel in Pappschuber mit montiertem Orig.-Umschlag (hinterer Umschlagdeckel liegt bei).

Compton, Russian Avant-Garde Books 1917-34, S. 142. Hellyer 73. Rowell/Wye 857 (verz. nur 7 Farbtafeln). – Sehr seltene erste Ausgabe von Chernikhovs berühmtem Lehrbuch zur avantgardistischen Formenlehre. Nur in 3100 Exemplaren erschienen. – „A practical textbook aimed at students, with illustrations of correct and incorrect ways to draw, color, etc., and it seems remarkable today for its myriad of geometric conceits generated without the help of a computer“ (Compton). – Sehr gutes Exemplar.
Very rare first edition of Chernikhov’s famous textbook on the avant-garde theory of form and color. – Private black cloth in sllipcase with mounted original wrappers. – Very good copy.

Schlagwörter: Avantgarde, Ornament, Ornamentik

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1.600,--  Bestellen
1 Warhol – Crone, Rainer Andy Warhol. München, Büchergilde Gutenberg (1971). 4°. 331, (1) S. mit zahlr. (16 farb.) Abb. Orig.-Leinenband mit farbig illustr. Schutzumschlag.

Frühe Monographie, mit einem Oeuvrekatalog, einer ausführlichen Würdigung des „Filmers Warhol“ und einer Bibliographie. – Die erste Ausgabe erschien 1970 in der Schweiz. – Sehr gutes Exemplar der Büchergilde-Ausgabe mit neuem Schutzumschlag (″The Twenty-five Marilyns, 1962“).

Schlagwörter: Catalogue raisonné, Catalogues raisonnés, Pop art, Werkverzeichnis, Werkverzeichnisse

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140,--  Bestellen
1 Wesselmann – Aquin, Stéphane et Nathalie Bondil. Tom Wesselmann. (Montreal Museum of Fine Arts, May 18 to October 7, 2012; Virginia Museum of Fine Arts, Richmond, April 6 to July 25, 2013). München, London, New York, Prestel and DelMonico Books (2012). Folio (36,5 x 26 cm.). 201, (1) p. with numerous color illustrations. Colorfully illustrated hardcover.

English edition. With Essays by N. Bondil, S. Aquin, Constance W. Glenn, Annabelle Ténèze, Isabelle Dervaux and Marco Livingstone. – „This book examines the work of Tom Wesselmann, one of the great American Pop artists alongside Roy Lichtenstein and Andy Warhol, and sheds new light on his distinctive contributions to art history. Exploring Wesselmann’s steadfast focus on the fundamentals of art making, this generously illustrated volume casts him as an heir to both Ingres and Matisse, and a forefunner to contemporary artists such as Eric Fischl, Richard Phillips, and Mickalene Thomas. While famous for his Great American Nude series and still lifes of the early 1960s, Wesselmann consistently reinvented himself as an artist. He explored a variety of techniques including collage, painting, bas-relief, still lifes, laser-cut landscapes, and three-dimensional nudes. Wesselmann’s forceful compositions exude cool objectification and rich sensuality, and exemplify the shift in cultural paradigms, between the old world and the new that began in the 1960s. Wesselmann also wrote country music, including the classic song „I Love Doing Texas with You,“ which appears on the soundtrack to Brokeback Mountain. Including scholarly essays and numerous illustrations, this monograph reveals the astonishing visual impact and superb aesthetic quality of Wesselmann’s work“ (Prestel). – Very good copy.

Schlagwörter: Pop art

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70,--  Bestellen
1 Wesselmann – Aquin, Stéphane et Nathalie Bondil. Tom Wesselmann. (Montreal Museum of Fine Arts, May 18 to October 7, 2012; Virginia Museum of Fine Arts, Richmond, April 6 to July 25, 2013). München, London, New York, Prestel et DelMonico Books (2012). Folio (36,5 x 26 cm.). 201, (1) p. avec de nombreuses illustrations en couleur. Couverture cartonnée illustrée en couleur.

French edition. With Essays by N. Bondil, S. Aquin, Constance W. Glenn, Annabelle Ténèze, Isabelle Dervaux and Marco Livingstone. – „This book examines the work of Tom Wesselmann, one of the great American Pop artists alongside Roy Lichtenstein and Andy Warhol, and sheds new light on his distinctive contributions to art history. Exploring Wesselmann’s steadfast focus on the fundamentals of art making, this generously illustrated volume casts him as an heir to both Ingres and Matisse, and a forefunner to contemporary artists such as Eric Fischl, Richard Phillips, and Mickalene Thomas. While famous for his Great American Nude series and still lifes of the early 1960s, Wesselmann consistently reinvented himself as an artist. He explored a variety of techniques including collage, painting, bas-relief, still lifes, laser-cut landscapes, and three-dimensional nudes. Wesselmann’s forceful compositions exude cool objectification and rich sensuality, and exemplify the shift in cultural paradigms, between the old world and the new that began in the 1960s. Wesselmann also wrote country music, including the classic song „I Love Doing Texas with You,“ which appears on the soundtrack to Brokeback Mountain. Including scholarly essays and numerous illustrations, this monograph reveals the astonishing visual impact and superb aesthetic quality of Wesselmann’s work“ (Prestel). – Very good copy.
Édition française. Avec des essais de N. Bondil, S. Aquin, Constance W. Glenn, Annabelle Ténèze, Isabelle Dervaux et Marco Livingstone. Cet ouvrage examine l’œuvre de Tom Wesselmann, l’un des grands artistes pop américains aux côtés de Roy Lichtenstein et Andy Warhol, et apporte un éclairage nouveau sur sa contribution unique à l’histoire de l’art. Explorant l’attention constante portée par Wesselmann aux fondamentaux de la création artistique, cet ouvrage richement illustré le présente comme l’héritier d’Ingres et de Matisse, et comme un précurseur d’artistes contemporains tels qu’Eric Fischl, Richard Phillips et Mickalene Thomas. Bien que célèbre pour sa série Great American Nude et ses natures mortes du début des années 1960, Wesselmann n’a cessé de se réinventer en tant qu’artiste. Il a exploré diverses techniques, notamment le collage, la peinture, le bas-relief, les natures mortes, les paysages découpés au laser et les nus en trois dimensions. Les compositions puissantes de Wesselmann dégagent une objectivation froide et une riche sensualité, et illustrent le changement de paradigmes culturels entre l’ancien et le nouveau monde qui a commencé dans les années 1960. Wesselmann a également écrit des chansons country, dont le classique « I Love Doing Texas with You », qui figure sur la bande originale du film Brokeback Mountain. Comprenant des essais savants et de nombreuses illustrations, cette monographie révèle l’impact visuel étonnant et la superbe qualité esthétique de l’œuvre de Wesselmann » (Prestel). – Très bon exemplaire.

Schlagwörter: Pop art

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70,--  Bestellen
1 Hirst, Damien. I Want to Spend the Rest of My Life Everywhere, with Everyone, One to One, Always, Forever, Now. Edited by Robert Violette. Second edition. London, Booth-Clibborn (1998). Gr.-4° (34 x 30 cm.). 334 S. mit über 700 farb. und ganzs. Abb., einem mehrf. gefalt. separaten Poster, 7 Pop-ups, Jalousienbildern und mehreren beweglichen Elementen, bedruckten Transparentfolien, Falttafeln etc. Orig.-Kunstlederband mit farbig illustr. Schutzumschlag.

Dickel, Künstlerbücher mit Photographie seit 1960, S. 211 ff. (mit 9 Abb.). – Von Jonathan Barnbrook gemeinsam mit Damien Hirst gestaltete, die Obsessionen, Ideen und Arbeiten des Künstlers beeindruckend widerspiegelnde Monographie. Enthält neben Texten Hirsts und Interviews über 700 Abbildungen, Pop-ups und „special inserts“. – „Beim Öffnen des opulenten Buches, das Leben, Werk und Wirkung Damien Hirsts repräsentiert, wird man gleich mit der biologischen Wirklichkeit des Lebens konfrontiert, die dessen medial definierter ‚Normalität‘ zugrunde liegt: der Blick fällt in einen Notarztwagen. … Hirst hat für einige seiner Werke Marcel Duchamps Strategie der „Ready Mades“ übernommen, sie allerdings auf Lebewesen übertragen, indem er beispielsweise einen Tigerhai, eingelegt in Formaldehyd, in einem Glascontainer präsentiert. … Er jagd damit jedem Betrachter zunächst einen Schrecken ein, da seine konservierende Darstellung der Bestie unserer Vorstellung genau entspricht. Das tote Tier liegt in seiner Flüssigkeit, die nach Hirst das Gedächnis meint, das eine Vorstellung von „Hai“ speichert. Aus seinem Element gerissen mag der Hai als „Ready Made“ den „Turbokapitalismus“ der Globalisierung verkörpern. … Gegenüber einem bloßen Katalog, der nur die Werke eines Künstlers dokumentiert, faßt dieses Künstlerbuch heterogene Einzelwerke in äußerlich kompakter, inhaltlich konsistenter Form zusammen. Jede Werkgruppe wird als Kapitel seines künstlerischen Ansatzes erläutert, auch ihre Vorgeschichte (Kunstkritiken, Karikaturen, Leserbriefe, Gerichtsprotokolle etc.) wurden in die Selbstdarstellung aufgenommen, Texte von Gorden Burn, Stuart Morgan und dem Künstler selbst sollen zum Verständnis beitragen. … Der Betrachter kann das Buch als modellhaftes Konvolut für die Schrecken und Schönheiten des Lebens begreifen, die stringente Form vermittelt präzise den brisanten Inhalt: die Kontingenz des Lebens zwischen Werden und Vergehen, dem keine sinnstiftende Ordnung lange standhält“ (H. Dickel). – Neuwertiges Exemplar.

Schlagwörter: Konzeptkunst, Photography, Artistic, Pop art, Pop-Kultur, Pop-up-Buch

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180,--  Bestellen
1 Luginbühl, Bernhard. Ausstellung von Plastiken, Zeichnungen und Graphik. Oktober und November 1966, Kornfeld & Klipstein, Bern. Bern, Stämpfli 1966. 4°. [11] Bl. mit teils ganzs. Abb. Silberfarb. illustr. Orig.-Kartonumschlag.

Eines von 1300 Exemplaren. – Sehr gutes Exemplar.

Schlagwörter: Skulptur, Skulpturen

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25,--  Bestellen
1 Clair, Jean et / und Harald Szeemann (Red.). Junggesellenmaschinen / Les machines célibataires. Venezia, Alfieri 1975. 4°. 223 S. mit zahlr. teils ganzss. Abb. Orig.-Pappband mit illustr. OU. (Museum der Obsessionen, Band 3).

Erste Ausgabe. Text in Deutsch und Französisch. – Gutes Exemplar.

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45,--  Bestellen
1 Kandinsky, Wassily. Über das Geistige in der Kunst, insbesondere in der Malerei. Mit acht Tafeln und zehn Originalholzschnitten. München, R. Piper & Co. (Druck M. Müller & Sohn, München) 1912. Gr.-8° (21 x 18,5 cm.). [6] Bl., 104 S., [1] Bl. mit 8 Tafeln und 10 Orig.-Holzschnitten. Illustr. Orig.-Kartonumschlag mit Rücken- und Deckeltitel und Orig.-Holzschnitt in Dunkelgrün gedruckt.

The Artist & the Book 137. Bolliger, Dokumentations-Bibliothek VI, 394. Jentsch 6. Reed 161. Rifkind Coll. 1367. Rothel 82-92. – Sehr seltene erste Ausgabe der wichtigsten kunsttheoretischen Schrift des deutschen Expressionismus, die für die weitere Entwicklung der abstrakten Malerei von grundlegender Bedeutung war. – Das 1910 verfaßte Werk wurde Ende 1911 erstmals in zunächst 1.000 Exemplaren gedruckt und im Januar 1912 herausgegeben. Im selben Jahr folgten noch eine zweite und dritte Auflage. Kandinsky behandelt „Wirkung der Farbe“, „Formen- und Farbensprache“ und „Kunstwerk und Künstler“; seine Betrachtungen sind die Frucht der Notizen aus zehn Jahren. Bereits so früh „hatte er die bis heute relevanten Möglichkeiten abstrakten Gestaltens im Ansatz theoretisch vorformuliert“ (KNLL IX, 109 f.). – „This is the most important book about an artist’s ideas“ (Herbert Reed). – „1910 hatte Wassily Kandinsky, 44jährig, das Manuskript von „Über das Geistige in der Kunst“ fertiggestellt. Wie er selbst in „Rückblicke“ (Sturm-Verlag, Berlin 1913) beschreibt, ist es folgendermaßen entstanden: „Aus dieser Zeit stammt meine Gewohnheit, einzelne Gedanken zu notieren. So entstand „Über das Geistige in der Kunst“ für mich unbemerkt. Die Notizen häuften sich während der Zeitdauer von mindestens zehn Jahren. Eine meiner ersten Notizen über Farbenschönheit im Bilde ist folgende: „Die Farbenpracht im Bilde muß den Beschauer gewaltig anziehen, und zur selben Zeit muß sie den tiefliegenden Inhalt verbergen. Ich meinte darunter den malerischen Inhalt, aber noch nicht in reiner Form (wie ich ihn jetzt verstehe), sondern das Gefühl oder die Gefühle des Künstlers, die er malerisch ausdrückt. Damals lebte ich noch in dem Wahn, daß der Beschauer sich mit offener Seele dem Bild gegenüberstellt und eine ihm verwandte Sprache herauslauschen will. Solche Beschauer existieren auch (das ist kein Wahn), nur sind sie ebenso selten wie Goldkörner im Sand. Es giibt sogar solche Beschauer, die ohne persöhnliche Verwandtschaft mit der Sprache des Werkes sich ihm geben und von ihm nehmen können. Ich habe solche im Leben getroffen.“ … Das große Interesse für dieses grundlegende Buch, geschrieben von einem der bahnbrechenden Künstler zu Beginn der Neuen Kunst, ist wohl daraus zu erklären, daß diese nicht nur an Qualität, sondern vor allem auch an Quantität gewaltig zugenommen hat. Das Interesse für ihre Grundlagen ist also nicht nur durch das allgemein wachsende Interesse begründet, das heute dem Werk des Meisters Kandinsky entgegengebracht wird, sondern auch dadurch, daß man sich an der Quelle – in seiner ersten theoretischen Schrift – orientieren möchte über die Phänomene und Gedankengänge, die zu einem so einschneidenden Wandel geführt haben.“ (Max Bill zur Neuauflage Bern 1952). – Umschlag etwas gebräunt und braunfleckig, Rücken im unteren Drittel und Vorderdeckel im Rand restauriert, stellenweise im Blattrand leicht fleckig, gutes Exemplar.
Extremely rare first edition of the most important art theory text of German Expressionism, which was of fundamental importance for the further development of abstract painting. – Written in 1910, the work was first printed in late 1911 in an initial run of 1,000 copies and published in January 1912. A second and third edition followed in the same year. – ‘This is the most important book about an artist’s ideas’ (Herbert Reed). – „In 1910, Wassily Kandinsky, aged 44, completed the manuscript of “Concerning the Spiritual in Art”. As he himself describes in ‘Rückblicke’ (Sturm-Verlag, Berlin 1913), it came about as follows: ‘My habit of noting down individual thoughts dates from this period. Thus, ’Concerning the Spiritual in Art“ came about without me noticing. The notes accumulated over a period of at least ten years. One of my first notes on the beauty of colour in a picture is as follows: „The splendour of colour in a picture must powerfully attract the viewer, and at the same time it must conceal the deeper content. By this I meant the painterly content, but not yet in its pure form (as I now understand it), but rather the feeling or feelings of the artist, which he expresses through his painting. At that time, I still lived under the delusion that the viewer would approach the picture with an open soul and want to listen for a language familiar to him. Such viewers do exist (this is not a delusion), but they are as rare as grains of gold in the sand. There are even viewers who, without any personal affinity for the language of the work, can give themselves to it and take from it. I have met such people in my life.“ … The great interest in this fundamental book, written by one of the pioneering artists at the beginning of New Art, can probably be explained by the fact that it has increased enormously not only in quality but above all in quantity. The interest in its foundations is therefore not only due to the generally growing interest in the work of the master Kandinsky today, but also to the desire to orient oneself at the source – in his first theoretical writing – on the phenomena and trains of thought that led to such a radical change.“ (Max Bill on the new edition, Bern 1952). – Cover slightly browned, exceptionally beautiful and clean copy from the library of art historian Hans Jantzen (1881-1967) with his ownership note on the first page.

Schlagwörter: Expressionismus, Expressionnisme, Kunstgeschichte, Original-Graphik

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1.400,--  Bestellen
1 Grieshaber, H(ans) A(dreas) P(aul) und Margarete Hannsmann. Ka to i dikttoria (griechisch). Mahnbilder für die Freiheit und die Menschenrechte. Stuttgart, Galerie Valentien (1977). 4°. 86 S. mit 27 einfarbigen und 14 zweifarbigen Holzschnitten, davon wurden zwei und der Umschlag vom Stock gedruckt. Illustr. Orig.-Kartonumschlag.

Eines von 2500 Exemplaren. – Sehr gutes Exemplar.

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30,--  Bestellen
1 Malewitsch – Shadowa, Larissa A. Kasimir Malewitsch und sein Kreis. Suche und Experiment. Aus der Geschichte der russischen und sowjetischen Kunst zwischen 1910 und 1930. München, Schirmer/Mosel (1982). 371. mit zahlr. teils farb. Abbildungen. Orig.-Leinenband mit farbig illustr. Schutzumschlag in Pappschuber.

Sehr gutes Exemplar.

Schlagwörter: Avantgarde

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30,--  Bestellen
1 Dylan, Bob (d. i. Robert Zimmermann). 5 Songs – Visions of Johanna, Tangled Up in the Blue, Blind Willie McTell, Cold Irons Bound, Beyond the Horizon. Vorträge zur Ausstellung „Bob Dylan -The Drawn Blank Series“ in den Kunstsammlungen Chemnitz. Herausgegeben von Ingrid Mössinger und Wolfram Ette. Mit einem Essay von Heinrich Detering „Bob Dylan´s Radio“. Bielefeld, Kerber Verlag und Chemnitz, Kunstsammlungen (2007). 4°. 285, (4) S. mit 1 Portrait und 32 Farbtafeln. Orig.-Pappband.

„Bob Dylan zeigt ab dem 28 Oktober (und bis zum 03 Februar 2008) die weltweit erste Ausstellung seiner Bilder in den Kunstsammlungen Chemnitz. Trotz seiner mehr als vier Jahrzehnte währenden malerischen Arbeit ist diese dreimonatige Ausstellung – The Drawn Blank Series – seine erste Museumsschau. Speziell für diese Ausstellung schuf Bob Dylan über 200 mehrfarbige, auffallend intensive Variationen von Motiven aus Zeichnungen und Skizzen, die zwischen 1989 und 1992 entstanden und 1994 unter dem Titel „Drawn Blank“ bei Random House als Buch erschienen. Im Vorwort zu diesem Buch erklärte der Künstler, es handele sich um Skizzen für Gemälde, die er eventuell später ausführen wolle. Die jetzt vollendeten Werke sind fotolithografische Übertragungen eigener Bildmotive auf Büttenpapier, denen Bob Dylan mit Aquarell- und Gouachefarben überraschend neue Variationen und Ausdrucksmöglichkeiten verlieh. Gefragt, warum diese Ausstellung gerade in Chemnitz gezeigt wird, erklärte die Direktorin der Kunstsammlungen, Ingrid Mössinger: „Ich habe das Buch mit Bob Dylans Zeichnungen in der Ausstellung ’Bob Dylan’s American Journey, 1956-1966’ in The Morgan Library and Museum in New York gesehen. Daraufhin habe ich mir sofort ein Exemplar gekauft und mich nach den Originalen erkundigt.“ Und Bob Dylan selbst sagt: „Das Interesse von Ingrid Mössinger hat mich fasziniert und den Anstoß dafür gegeben, das umzusetzen, was ich mit diesen Zeichnungen vor Jahren machen wollte.“ Und weiter: „Ich weiß nicht, ob ich ohne dieses Interesse je an den Bildern weitergearbeitet hätte.“ (Prestel zum Katalogbuch „The Drawn Blank Series“). – Sehr gutes Exemplar.

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40,--  Bestellen
1 Dylan, Bob (d. i. Robert Zimmermann). The Drawn Blank Series. Herausgegeben von Ingrid Mössinger und Kerstin Drechsel. (Katalogbuch zur Austellung) 28. Oktober 2007 bis 3. Februar 2008 in den Kunstsammlungen Chemnitz. München, Prestel (2007). Gr.-4°. 287, (1) S. mit zahlr. Farbtafeln. Farbig illustr. Orig.-Pappband.

„Bob Dylan zeigt ab dem 28 Oktober (und bis zum 03 Februar 2008) die weltweit erste Ausstellung seiner Bilder in den Kunstsammlungen Chemnitz. Trotz seiner mehr als vier Jahrzehnte währenden malerischen Arbeit ist diese dreimonatige Ausstellung – The Drawn Blank Series – seine erste Museumsschau. Speziell für diese Ausstellung schuf Bob Dylan über 200 mehrfarbige, auffallend intensive Variationen von Motiven aus Zeichnungen und Skizzen, die zwischen 1989 und 1992 entstanden und 1994 unter dem Titel „Drawn Blank“ bei Random House als Buch erschienen. Im Vorwort zu diesem Buch erklärte der Künstler, es handele sich um Skizzen für Gemälde, die er eventuell später ausführen wolle. Die jetzt vollendeten Werke sind fotolithografische Übertragungen eigener Bildmotive auf Büttenpapier, denen Bob Dylan mit Aquarell- und Gouachefarben überraschend neue Variationen und Ausdrucksmöglichkeiten verlieh. Gefragt, warum diese Ausstellung gerade in Chemnitz gezeigt wird, erklärte die Direktorin der Kunstsammlungen, Ingrid Mössinger: „Ich habe das Buch mit Bob Dylans Zeichnungen in der Ausstellung ’Bob Dylan’s American Journey, 1956-1966’ in The Morgan Library and Museum in New York gesehen. Daraufhin habe ich mir sofort ein Exemplar gekauft und mich nach den Originalen erkundigt.“ Und Bob Dylan selbst sagt: „Das Interesse von Ingrid Mössinger hat mich fasziniert und den Anstoß dafür gegeben, das umzusetzen, was ich mit diesen Zeichnungen vor Jahren machen wollte.“ Und weiter: „Ich weiß nicht, ob ich ohne dieses Interesse je an den Bildern weitergearbeitet hätte.“ (Prestel). – Sehr gutes Exemplar.

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50,--  Bestellen
1 Wesnin – Chan-Magomedov, Selim Omarovic. Alexander Wesnin und der Konstruktivismus. (Übersetzung aus dem Französischen von Bettina Aldor). Stuttgart, Gerd Hatje (1987). 219 S. mit teils farb. Abb. Orig.-Leinenband mit farbig illustr. Schutzumschlag.

Erste deutsche Ausgabe. – Sehr gutes Exemplar.

Schlagwörter: Architektur, Avantgarde, Konstruktivismus

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30,--  Bestellen
1 Zille, Heinrich (1858-1929). „Friehling in Berlin. Frau Müller und ihre Küken“ (Mutter mit zwei Kindern). Signierte und datierte Tuschpinsel-Zeichnung (24,5 x 18 cm., 1927). – Gegenüber dem Titelblatt montiert in: Heinrich Zille. Bilder vom alten und neuen Berlin. Dresden, Carl Reissner 1927. 4°. [48] Bl. mit illustr. Titel und teils ganzs. Illustrationen und nach Zilles Handschrift faksimilierter Text. Farbig illustr. Orig.-Kartonumschlag.

Oschilewski 21. – Erste Ausgabe. – Später Sammelband mit den bekanntesten Arbeiten Zilles aus dem „Milljöh“. – Typische Milieu-Studie des berühmten Berliner Malers, Zeichners und Fotografen. H. Zille, seit 1924 Professor an der Preussischen Akademie der Künste, starb zwei Jahre später am 29. August 1929. – „Zilles Seele ist ganz Berlin: weich, große Schnauze, nach Möglichkeit warme Füße, und: allens halb so schlimm“ (Kurt Tucholski in „Berlins Bester“, Die Weltbühne, 20. 01. 1925, Nr. 3, S. 95). – Umschlag im Rand etwas gebräunt, modernes Exlibris (Frieder Haag, 1948-2025, Bürgermeister von Altenglan), sonst gut erhalten.

Schlagwörter: Originalzeichnung, Signierte Bücher

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1.600,--  Bestellen
1 Chagall, Marc. Die biblische Botschaft. Vorwort von Jean Chatelain. Paris, Mourlot und Genf, Weber (1972). 4°. 199 S. mit zahlr. teils farb. Abb. u. 1 Original-Farblithographie. Orig.-Leinenband mit farbig illustr. Schutzumschlag und Klarsichtumschlag.

Mourlot 689. Sorlier 110. – Erste deutsche Ausgabe. – Druck der Original-Lithographie bei Mourlot Fréres in Paris. – Sehr schönes Exemplar.

Schlagwörter: Bibel, Chagall, Marc, Original-Graphik

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140,--  Bestellen
1 Kafka – Kilcher, Andreas (Hrsg.). Franz Kafka. Die Zeichnungen. Unter Mitarbeit von Pavel Schmidt. Mit Essays von Judith Butler und Andreas Kilcher. 2. Auflage. München, C. H.Beck (2021). 4°. 367, (1) S. mit zahlr. farb. Abbildungen. Orig.-Leinenband mit illustr. Schutzumschlag.

„Du, ich war einmal ein großer Zeichner … Jene Zeichnungen haben mich zu seiner Zeit, es ist schon Jahre her, mehr befriedigt, als irgendwas.“ (Franz Kafka an Felice Bauer). – Sehr gutes Exemplar.

Schlagwörter: Kafka, Franz, Zeichnungen

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30,--  Bestellen
1 Honisch, Dieter (Einleitung). Formen der Farbe. (Katalog zur Ausstellung i, Württembergischer Kunstverein, Stuttgart, Kunstgebäude am Schlossplatz, 18. Februar – 26. März 1967). Stuttgart, Württemberg. Kunstverein 1967. 4°. Portfolio, [1] Bl., 39, (1) S. mit 78 Abbildungen und 8 Orig.-Farbserigraphien (inkl. Umschlag, je 27,5 x 27,5 cm.) von Karl Georg Pfahler (Drei-Tex Blau, 1966/67 und Umschlag), Al Held (White Goddess, 1964), Robert Indiana (Love Wall, 1966), Ellsworth Kelly (Red-Blue, 1964), Kenneth Noland (Early Fall, 1963), William Turnbull (Double Red, 1966) und Victor Vasarely (Säule, HK 1963). Lose in farbig illustr. Orig.-Kartonumschlag in farbig illustr. Flügelmappe (Entwurf: G. K. Pfahler).

Gesuchtes Pop-art-Portfolio. – „Die Ausstellung „Formen der Farbe“ weist auf ein neues Verständnis der Farbe und ihre neue Funktion im Bild hin. Diese neue Aufgabe oder diese neue Bedeutung der Farbe ist nicht einzelnen Gruppierungen oder Stilrichtungen wie op-art, hard-edge, minimal-art oder konkreter Kunst vorbehalten, sondern sie übergreift alle diese künstlerischen Möglichkeiten“ (D. Honisch). – Präsentiert werden 39 Arbeiten von Albers, D’Arcangelo, Bill, Bonies, Boshier, Brusse, Denny, Feeley, Gaul, Geiger, Held, Indiana, Jaray, Judd, Kampmann, Kelly, King, Koetsier, Krushenick, Kuwayama, Laing, Lenk, Liberman, Lohse, Louis, Lukin, Noland, Pfahler, Plumb, Quinte, Polk Smith, Smith, Stella, Struycken, Turnbull, Tyzack, Vasarely, Vaux und Williams. – Die Flügelmappe rückseitig gestempelt, sonst sehr gut erhalten.

Schlagwörter: Mappenwerke, Pop-art, Pop-Kultur

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1.200,--  Bestellen
1 Fillitz, Hermann (Hrsg.). Geschichte der bildenden Kunst in Österreich. Band VI. 20. Jahrhundert. Herausgegeben von Wieland Schmied. München, London, New York, Prestel (2002). 4°. 653 S., [1] Bl. mit zahlr. teils farb. Abb. Orig.-Leinenband mit farbig illustr. Schutzumschlag.

Autoren: Peter Assmann, Matthias Boeckl, Monika Faber, Barbara Feller, Peter Gorsen, Gottfried Hattinger, Lorand Hegyi, Gebriele Jutz, Peter Klinger, Walter Koschatzky, Gabriele Reiterer, Wieland Schmied, Angela Völker und Maria Welzig. – Redaktion: Irma Trattner. – Sehr gutes Exemplar.

Schlagwörter: Austriaca, Kunstgeschichte, Österreich

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40,--  Bestellen
1 Malewitsch (Malevic), Kazimir. Die gegenstandslose Welt. Mit einer Anmerkung des Herausgebers und einem Vorwort von Stephan v. Wiese. (Faksimile-Druck der Ausgabe von 1927) Mainz ud Berlin, Florian Kupferberg (1980). Gr.-8°. XIX, 100, 37, (1) S. mit 91 Abb. Orig.-Leinenband. (Neue Bauhausbücher, Herausgegeben von Hans M. Winkler).

Neuausgabe von Kasimir Malewitschs kunsttheotischem Beitrag zu den Bauhausbüchern, unter anderem mit einer Abhandlung zum Suprematismus. – Typographie von Lazlo Moholy-Nagy. – „Wir freuen uns, das vorliegende Werk des bedeutenden russischen Malers Malewitsch in der Reihe der Bauhausbücher veröffentlichen zu können, obwohl es in grundsätzlichen Fragen von unserem Standpunkt abweicht. Es beleuchtet jedoch die moderne russische Malerei, die Kunst- und Lebensauffassung ihrer Träger von einer neuen, uns bisher unbekannten Seite“ (aus dem Vorwort der Schriftleitung). – „Drei Tage in Weimar, und man kann auf Lebenszeit kein Quadrat mehr sehen. Malewitsch hat 1913 schon das Quadrat erfunden. Welch ein Glück, daß er sich’s nicht hat patentieren lassen“ (Paul Westheim). – St.a.T., gutes Exemplar.

Schlagwörter: Avantgarde, Bauhaus, Faksimile

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30,--  Bestellen
1 Klinger, Max. Malerei und Zeichnung. Leipzig, (Druck: G. Reusche) 1891. Gr.-8° (24,5 x 17 cm.). 46 S., [1] Bl. Moderner Halbleinenband (typogr. Orig.-Umschlag beigebunden).

Sehr seltene erste Ausgabe der kunsttheoretischen Arbeit des bedeutenden Vertreters des deutschen Symbolismus Max Klinger (1857-1920). Klinger verteidigt die Darstellung des nackten menschlichen Körpers. In der Tradition von Antike und Renaissance sah er darin die höchste Aufgabe der Kunst. – „Die zu Lebzeiten mehrfach aufgelegte, 46 Druckseiten umfassende Schrift gehört zu den frühen kunsttheoretischen Texten der deutschen Moderne und hat zur internationalen Anerkennung des damals erst 34jährigen Künstlers maßgeblich beige­tragen. … Trotz ihrer kunstwissenschaftlichen Bedeutung hat die Schrift im Vergleich zu den Graphiken, Gemälden und Skulpturen des wohl bekanntesten deutschen Symbo­listen nur wenig Beachtung in der Forschung gefunden … im Rahmen der Studie (wird) die Entstehungs­geschichte der Schrift neu aufgerollt und u. a. der Frage nachgegangenen, ob Klinger ursprünglich viel­leicht ein umfangreicheres Malerei-Traktat nach dem Vorbild des 1882 erstmals in deutscher Übersetzung erschienenen „Trattato della Pittura“ von Leonardo da Vinci geplant hat. Warum änderte er seine Absichten und veröffentlichte schließlich anstelle eines Lehrbuchs einen eher selbstreferentiellen Essay?“ (Felix Billeter und Conny Simone Dietrich, Forschungs-Projekt im Auftrag der Fritz Thyssen Stitung, fritz-thyssen-stiftung(dot)de/fundings/max-klinger-und-seine-kunsttheoretische-schrift-malerei-und-zeichnung-1892-wissenschaftlich-bearbeitete-und-kommentierte-neuauflage-unter-beruecksichtigung-der-erhaltenen-manuskripte). – Sehr gutes Exemplar.

Schlagwörter: Kunstgeschichte, Symbolism, Symbolismus

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100,--  Bestellen
1 Le Clerc, S(ébastien). Divers costumes Francais du règne de Louis XIV. Suite de 20 pl(anches). (Paris sans date, vers 1885). Kl.-8° (16,5 x 10 cm.). 20 gravures (incl. page de titre). Plein maroquin rouge (reliure pastiche de Marc Ollivier), dos à nerfs ornés et caissons finement fleuronnés, pièce de titre verte, plats à filets double en double encadrement à la Du Seuil, avec médaillon central, roulette aux coupes et aux chasses, tranches dorées.

Vgl. Colas 1804. Lipperheide 1114. – Tirage moderne à partir des cuivres originaux sur papier ancien, realises par le relieur et restaurateur Marc Ollivier, qui confectionna des reliures pastiches d’une tres belle qualite. – „C. A. Jombert décrit dans son Catalogue de l’œuvre de Sébastien Le Clerc une série intitulée « Les figures à la mode dédiées à M. le Duc de Bourgogne… », que Le Clerc a gravée en 1685, alors qu’il donnait des cours de dessin au duc de Bourgogne… Dix ans plus tard, un cartouche de titre, qui n’a cependant jamais été rempli, a été ajouté, et les planches n° 2, 3 et 5 ont été remplacées par de nouvelles. La présente édition… contient les seize anciennes planches ainsi que les nouvelles, avec un nouveau titre, une nouvelle numérotation et un ordre différent“ (Lipperheide). – Le graveur et dessinateur lorrain S. Le Clerc (ou Leclerc), (1637, Metz – 1714 Paris) étudia également la géométrie, la perspective et les mathématiques à Paris. En 1660, il devint ingénieur militaire du gouverneur de Lorraine, le maréchal Henri de la Ferté-Senneterre. En 1665, il fit la connaissance de Charles Lebrun à Paris. Jean-Baptiste Colbert le recommanda à la manufacture des Gobelins. À partir de 1672, il fut professeur de perspective à l’Académie royale de peinture et de sculpture. – Très bel exemplaire en parfait état.
Moderner Druck von den Original-Platten auf altem Papier, angefertigt vom Buchbinder und Restaurator Marc Ollivier, der Pastiche-Einbände von sehr hoher Qualität herstellte. – „C. A. Jombert beschreibt in seinem Catalogue de l’oeuvre des Sebastien Le Clerc eine Folge unter dem Titel ’Les figures a la mode dedies a M. le Duc de Bourgogne…“, welche Le Clerc im Jahre 1685, als er dem Herzog von Bourogne Unterricht im Zeichnen gab, stach … Zehn Jahre später wurde eine Titelkartusche, die jedoch nie ausgefüllt wurde hinzugefügt, und die Tafeln Nr. 2, 3, 5 durch neue ersetzt. Vorliegende Ausgabe … enthalt sowohl die sechzehn alten wie die hinzugekommenen Tafeln mit neuem Titel, neuer Numerirung und in anderer Reihenfolge“ (Lipperheide). – Der lothringische Mathematiker, Kupferstecher und Zeichner S. Le Clerc (oder Leclerc) (1637, Metz – 1714 Paris) studierte Geometrie, Perspektive und Mathematik in Paris. Im Jahr 1660 wurde er Militäringenieur des Gouverneurs von Lothringen, Marschall Henri de la Ferté-Senneterre. 1665 lernte er Charles Lebrun in Paris kennen. Jean-Baptiste Colbert empfahl ihn der Manufaktur Les Gobelins. Ab 1672 war er Professor für Perspektive an der Königlichen Akademie für Malerei und Bildhauerei. – Sehr schönes sauberes Exemplar in einem prachtvollen Handeinband.

Schlagwörter: Barock, Einbände, Einbandkunst, France, Frankreich, Kostümgeschichte, Trachten

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400,--  Bestellen
1 Goebel – Matthias, Oliver. Hermann Goebel 1885 – 1945. Stationen eines Künsterlebens im Spiegel ausgewählter Werke. Heidelberg, Winterberg Kunst (2025). 4°. 208 S. mit zahlr. farb. Abb. Farbig illustr. Orig.-Pappband.

Die erste Monographie über den Kölner Maler und Graphiker. – H. Goebel studierte von 1905 bis 1910 an der Kunstakademie in Karlsruhe, zunächst als Schüler von Ludwig Schmid-Reutte und dann als Meisterschüler von Wilhelm Trübner und war seit 1910 als freischaffender Mahler tätig. 1920 wurde er Professor an der Badischen Landeskunstschule (Akademie) in Karlsruhe und studierte gründlich die Impressionisten Liebermann, Slevogt und Corinth sowie Cézanne, Renoir und die Nachimpressionisten, um deren „farbig lückenlos durchmodulierten Bildaufbau zu erfassen“ (Huppert). Von 1929 bis 1932 war Goebel Direktor der Karlsruher Kunstakademie; er starb 1945 in Dobel/Schwarzwald.

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28,50 Bestellen
1 Botticelli – Benevolo, Giancarlo. Botticelli Magnifico. (Traduzione in lingua inglese / English translation by Sarah Elizabeth Cree). Bologna, SM Scripta Maneant (2020). Folio (41,5 x 31,5 cm.). 403, (2) S. mit 260 teils doppelblattgr. farb. Abbildungen. Orig.-Halblederband mit Pergamentdeckeln, goldgepr. Rücken- und Deckeltitel und Deckelillustration in illustr. Halbleinenschuber.

Eines von 1999 num. Exemplaren. – Text in Italienisch und Englisch. – Opulent ausgestattete Monographie über den bedeutendsten italienischen Maler und Zeichner der frühen Renaissance Sandro Botticelli (1445-1510). – Den engen Zusammenhang mit dem humanistischen Gedankengut der Zeit und die schöpferische Phantasie des Künstlers zeigen seine reiferen Meisterwerke nach 1475, insbesondere seine allegorischen Darstellungen Der Frühling, auf dem das Erwachen der Natur durch blumenbekränzte Mädchen in einer paradiesischen Landschaft verkörpert wird, und Die Geburt der Venus, auf dem die aus dem Meeresschaum geborene Liebesgöttin in einer Muschel zur Küste treibt. Letztere stellte den ersten fast lebensgroß gemalten Frauenakt seit der Antike dar. Nur im privaten Rahmen, so Elke Linda Buchholz, sei solch ein erotisch unverblümtes, mythologisch aufgeladenes Bildprogramm möglich und mit seinem literarisch inspirierten Antikebezug auch nur einem elitären Kreis von Kennern vermittelbar gewesen. … Zwischen 1481 und 1482 wurde Botticelli von Papst Sixtus IV. nach Rom berufen. In einem Team u. a. mit Perugino, Ghirlandaio und Signorelli stattete er die neu errichtete Sixtinische Kapelle mit großen Wandgemälden, welche Ereignisse aus dem Leben Jesu und des Moses darstellen, und mit Porträts früherer Päpste aus“ (Wikipedia). – Neuwertiges Exemplar.
One of 1999 numbered copies. – Text in Italian and English. – Lavishly illustrated monograph on Sandro Botticelli (1445-1510), the most important Italian painter and draughtsman of the early Renaissance. – His mature masterpieces after 1475 demonstrate his close connection to the humanist ideas of the time and his creative imagination, in particular his allegorical depictions of Spring, in which the awakening of nature is embodied by flower-crowned girls in a paradisiacal landscape, and The Birth of Venus, in which the goddess of love, born from the sea foam, drifts towards the shore in a shell. The latter was the first almost life-size female nude painted since antiquity. According to Elke Linda Buchholz, such an erotically blunt, mythologically charged pictorial programme was only possible in a private setting and, with its literary-inspired references to antiquity, could only be communicated to an elite circle of connoisseurs. … Between 1481 and 1482, Botticelli was summoned to Rome by Pope Sixtus IV. Working in a team with Perugino, Ghirlandaio and Signorelli, among others, he decorated the newly built Sistine Chapel with large murals depicting events from the lives of Jesus and Moses, and with portraits of former popes“ (Wikipedia). – Copy in mint condition.

Schlagwörter: Italien, Italy, Nummerierte Bücher, Renaissance

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450,--  Bestellen
1 Duchamp – Schwarz, Arturo. The complete works of Marcel Duchamp. 2. rev. ed. New York, Abrams 1970. Gr.-4°. XXI, 630 S. mit 765 (75 farb.) Abb. Orig.-Leinenband.

Zweite Auflage des ersten maßgeblichen Werkverzeichnisses des berühmten Surrealisten. – Vorderdeckel oben etwas wasserfleckig, untere Kanten berieben, Stempel einer dänischen Bibliothek auf dem Titelblatt, stellenweise Bleistift-Anstreichungen, sonst gut erhalten.

Schlagwörter: Catalogue raisonné, Catalogues raisonnés, Surrealism, Surrealismus, Werkverzeichnis, Werkverzeichnisse

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120,--  Bestellen
1 Hoffmann, Felix. Tagebuchblätter. Aus den Jahren 1955 – 1975. Aarau, Stuttgart, AT-Verlag (1981). 4°. 141 S., [1] Bl. mit zahlr. Illustrationen. Orig.-Halbpergamentband mit goldgepr. Rückentitel und Kopfgoldschnitt (Handeinband der Buchbinderei Burkhardt, Zürich) in Pappschuber.

Eines von 300 num. Exemplaren der Vorzugsausgabe (GA 1800 Exemplare). – Erschien zum siebzigsten Geburtstag des Künstlers. – Schönes Exemplar.

Schlagwörter: Nummerierte Bücher

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60,--  Bestellen
1 Magnelli – Maisonnier, Anne. Alberto Magnelli. Les ardoises peintes. Catalogue raisonné. Saint-Gall, Erker 1981. 4°. 125 S. mit zahlr. teils farb. Abb. Orig.-Leinenband mit farb. illustr. OU.

Schutzumschlag mit leichten Gebrauchsspuren und am oberen Kapital mit kleiner Randläsur, gutes Exemplar.

Schlagwörter: Catalogue raisonné, Catalogues raisonnés, Werkverzeichnis, Werkverzeichnisse

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90,--  Bestellen
1 Benedict, Lieselotte. Der badische Hofmaler Carl Kuntz 1770 – 1830. Dissertation. Karlsruhe, Berenz 1981. 8°. III, 495 S. mit 45 Abb. Illustr. OKart.

Sehr gutes Exemplar.

Schlagwörter: Catalogue raisonné, Catalogues raisonnés, Kuntz, Carl, Kuntz, Carl / Werkverzeichnis, Werkverzeichnis, Werkverzeichnisse

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30,--  Bestellen
1 Hals – Grimm, Claus. Frans Hals. The complete work. New York, Abrams 1990. 2°. 296 S. 471 mit zahlr. teils farb. Abb. Orig.-Leinenband mit farb. illustr. OU.

Umschlag mit geringf. Gebrauchs- u. Lagerspuren, gutes Exemplar.

Schlagwörter: Catalogue raisonné, Catalogues raisonnés, Werkverzeichnis, Werkverzeichnisse

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40,--  Bestellen
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